یک طراح لباس برای آینده به چه مهارت هایی نیاز دارد؟

طراحی مد بسیار دور از هنر صرف طراحی لباس بوده است. این صنعت به یک صنعت تمام عیار تبدیل شده و اکنون یک حرفه کاملاً مطلوب در سراسر جهان محسوب می شود.

امروزه پوشاک و کفش به سادگی بر اساس انتخاب رنگ یا سبک طراحی نشده بلکه بر اساس عملکرد ، ترجیحات رفتاری مشتری و روندهای نوظهور طراحی شده است. فن آوری های نوآورانه و روند رسانه های اجتماعی با سرعت بیشتری از هر زمان دیگری دنیای مد را متحول می کنند.
برای همگام شدن با روند پیشروی صنعت ، در اینجا لیست 9 مهارت وجود دارد که یک طراح لباس در آینده به آنها نیاز خواهد داشت:

1. خلاقیت

چه بخواهید یک طراح مد باشید یا اینکه بخواهید در این زمینه سطح بالایی کسب کنید ، خلاقیت سرمایه اصلی شما خواهد بود. وقتی به یک تکه پارچه نگاه می کنید ، باید خلاقیت کافی داشته باشید تا تصور کنید که یک لباس به چه شکل است. نحوه کارکرد مواد و بهترین طراحی مناسب آن است. علاوه بر این ، اگر خلاق باشید ، همیشه به ایده های سبک جدید مجهز خواهید شد. این یک مهارت اصلی است که شما را قادر می سازد چیز قابل توجهی را از ابتدا ارائه دهید.

2. مهارت های طراحی سه بعدی

در عصر رسانه های اجتماعی ، روند مد سریعتر از همیشه می آید و می رود. اگر می خواهید از این روند استفاده کنید و از این فرصت استفاده کنید ، باید مدت زمانی را که طرح های شما به بازار نیاز دارد کاهش دهید. پیاده سازی 3D در روند طراحی و توسعه می تواند زمان طراحی شما به بازار را به شدت کوتاه کند. با مهارت های طراحی سه بعدی ، شما قادر خواهید بود سریعتر به تصمیم گیری دست یابید ، روند توسعه را تسریع کرده و تعداد نمونه های فیزیکی مجموعه خود را کاهش دهید ، که همچنین مزایای پایداری قابل توجهی را به همراه دارد.

3. مهارت های تجسم عالی

هرچه مهارت تجسم شما بهتر باشد ، در به واقعیت رساندن ایده های خود کارآمدتر خواهید بود. به دست آوردن و مهارت های تجسمی خود ، به شما امکان می دهد محصول نهایی را قبل از تولید ببینید و ایده ها را به گونه ای روی کاغذ قرار دهید که به دیگران اجازه دهد آنها را نیز درک کنند. خواه برای آقایان ، زنان یا بچه ها طراحی می کنید ، باید این توانایی را داشته باشید که ببینید چیزی حتی یک چهارم اینچ فاصله دارد و مشکلات مناسب آینده را در طراحی های خود پیش بینی کنید.

4. طراحی و ترسیم دیجیتال

با طراحی و ترسیم دیجیتال ، تجسم طراحی شما از همیشه آسان تر می شود. ابزارهای دیجیتالی مانند Adobe Illustrator و Photoshop بیش از 20 سال است که در صنعت مورد استفاده قرار می گیرند و هنگام ساخت تصاویر یا طرح های مسطح برای هر طراح یک مهارت اساسی محسوب می شوند. این طرح های دیجیتالی حاوی اطلاعات مهمی در مورد لباس های شما مانند نوع الگو ، مشخصات اندازه ، طرح و سایر جزئیات است که نمی توان از طریق طرح دستی توضیح داد.

بسیاری از شرکت ها قبلاً از این تکنیک ها استفاده کرده اند تا بتوان به راحتی طرح را تغییر داد ، اصلاح یا دوباره استفاده کرد. و با دیجیتالی شدن کل صنعت ، برای شما مهم است که کاملاً بر این مهارت ها و ابزارها تسلط داشته باشید ، زیرا ما از طراحی CAD 2D به سمت تولید محصول 3D و ابزارهای نرم افزاری اضافی که باید در مرحله انتقال داشته باشید ، حرکت می کنیم

5. مهارت های ارتباطی قوی

دنیای پراکنده مد به همکاری و ارتباطات متکی است. شما باید بتوانید با خریداران ، تامین کنندگان ، سایر طراحان و اعضای تیم ارتباط برقرار کنید.
قبل از شروع تولید یک خط مد ، باید طرح ها را برای تیم خود توضیح دهید و به تمام سوالات آنها پاسخ دهید. همچنین ممکن است از شما بخاطر حفظ و یکپارچگی طراحی محصول در تولید و تولید ، با سازنده در زمینه طراحی ، پارچه و لباس ارتباط برقرار کنید.
شما باید مهارت مذاکره با تولیدکنندگان و تأمین کنندگان ، ارائه مجموعه به مخاطبان هدف و انتشار پیام خود به مشتریان را داشته باشید. در اینجا جایی است که مهارت های ارتباطی قوی تلاش شما را برای راه اندازی نام تجاری مد یا مدیریت یکپارچه مجموعه خود کاهش می دهد.

6. قابلیت چند وظیفه ای

وظایف یک طراح لباس فقط به طرح های طرح دار یا مواد اولیه و پارچه محدود نمی شود. انتظار می رود طراحان مد همزمان در زمینه های مختلف مانند تولید ، روابط عمومی ، تبلیغات ، کمک به رویدادها و موارد دیگر همکاری و همکاری کنند.
در نتیجه ، مهم این است که شما بتوانید همه چیز را به طور کارآمد مدیریت کنید و سازمان یافته بمانید تا بهترین نتیجه را بگیرید.

7. مراقبت از تأثیرات محیطی و اجتماعی مد

این یک راز نیست که مد کمک بزرگی به آلودگی و گرم شدن کره زمین می کند و سابقه بی عیب و نقصی در مورد اقدامات اخلاقی کار ندارد. با این حال ، این صنعت در حال گام برداشتن در جهت پایداری است.
داشتن توانایی استفاده از استراتژی های پایدار در طراحی و توسعه لباس و مجموعه خود در هر مرحله از فرآیند ، باعث می شود که در صنعت جلوتر باشید و در عین حال تأثیر مثبتی بر جهان داشته باشید. شما می توانید با دوره آنلاین MOTIF “پایداری: مفاهیم ، شیوه ها و کاربردهای مد” یاد بگیرید که چگونه پایداری می تواند یک سرمایه برای تجارت شما باشد.

8. بر شبکه های اجتماعی و جهانی تأثیرگذار تسلط پیدا کنید

سیستم عامل های برجسته رسانه های اجتماعی مانند اینستاگرام ، فیس بوک و Pinterest به عنوان یک باند تجاری و بازاریابی برای صنعت مد فعالیت می کنند.

همکاری با اینفلوئنسرهای مناسب می تواند مجموعه و خطوط شما را با روشی بسیار سریعتر در معرض دید مخاطبان بسیار بیشتری نسبت به رسانه های سنتی قرار دهد. به عنوان مثال ، در سال 2016 ، برند محبوب مد تامی هیلفیگر ، جیجی حدید را به عنوان سفیر مارک جهانی برای مجموعه پاییزی خود در آن سال اعلام کرد.

از آنجا که این مدل شناخته شده است و از طریق سیستم عامل های اجتماعی در سراسر جهان با طرفداران خود رابطه بسیار خوبی دارد ، این همکاری باعث شده تا مارک مورد توجه بیشتری از مشتریان جدید بالقوه قرار گیرد.

بنابراین ، خواه بخواهید مجموعه جدید خود را تبلیغ کنید یا به مخاطبان جدیدی برسید ، باید از تاکتیک های رسانه های اجتماعی و بهترین روش ها مانند زمان ارسال ، قالب بندی محتوا و هشتگ ها تسلط داشته باشید تا بتوانید آن‌ها در استراتژی بازاریابی خود به طور موثر استفاده کنید.

9. تجزیه و تحلیل داده های بزرگ

قدرت اینترنت به این معنی است که ما اکنون به روشی کاملاً متفاوت با مصرف کنندگان خود ارتباط برقرار می کنیم. توانایی تجزیه و تحلیل داده های مشتری و قطع این اطلاعات در روندها و خطوط تولید ، به یک مهارت اساسی برای یک طراح امروزی تبدیل شده است. برای ارائه مدی که در این بازار کاملا رقابتی نیز تجاری است ، باید هم خلاق باشید و هم تحلیلی.

۱۰. توسعه کسب‌وکار تجاری

برای پیشرفت در دنیای مد ، باید یک حس تجاری جدی داشته باشید ، خواه مجبور باشید امور مالی تیم خود را مدیریت کنید ، فروش یک خط مد را انجام دهید ، یا در مورد استراتژی قیمت گذاری برای مجموعه خود یا بودجه بازاریابی تصمیم بگیرید.
این فراتر از شهود و مهارتهای اساسی مالی است. مشاغل موفق و همیشگی کسانی هستند که براساس بینش صحیحی که از داده ها و داده های خود در بازار می گیرند تصمیم درستی اتخاذ می کنند. داده گرا بودن و توانایی درک انتظارات و نیازهای مخاطبان و مشتریان هدف خود بر اساس داده های رفتاری آنها بسیار مهم خواهد بود. خلاقیت شما باید توسط داده ها در کنار بسیاری از منابع سنتی الهام بخش که به طراحی های شما دامن می زنند ، اطلاع داده شود.

شما همچنین باید مهارت لازم را داشته باشید تا به سرعت رقبای جدید را شناسایی کنید ، روندهای جامد را در برابر مد ها تشخیص دهید و تغییرات عمده ای را در صنعت ایجاد کنید ، بنابراین می توانید طرح های خود را برای جلوتر از بازار تنظیم کنید.

برای آینده آماده شوید و مهارت های طراحی مد خود را ارتقا دهید

در این مقاله ، ما اشاره کردیم که چگونه یک طراح مد موفق در طول حرفه حرفه ای خود نیاز به کار در چندین جنبه در حال تکامل دارد. صرف نظر از اینکه شما یک طراح مد با تجربه هستید یا شروع به کار در طراحی مد می کنید. شما باید به پیشرفت مهارت های خود ادامه دهید.
منابع زیادی در دسترس شما وجود دارد که می‌توانید دانش عمومی خود را با خواندن مقالات، شرکت در کنفرانس‌ها و یا برنامه‌های آموزشی پرورش دهید. اگر آموزش مناسب را می‌خواهید و به موضوعات خاص و مهارت‌های سخت مانند مد روز، “هزینه پوشاک، تناسب و یا توسعه محصول” ۳ بعدی ” برسید، می‌توانید از افراد حرفه‌ای پیشرو در روند آنلاین خود در مورد motif یاد بگیرید.

به یاد داشته باشید که شما در این مسابقه تنها نیستید ، به طراحان دیگر گوش دهید و تجربه خود را با آنها در میان بگذارید ، از پذیرفتن چالش های جدید نترسید ، به یادگیری خود ادامه دهید و نوآوری را در صنعت وارد کنید.