نحوه طراحی لباس

طراحی مد یک حوزه هیجان انگیز و دائماً در حال پیشرفت است. همچنین کار زیادی می طلبد و می تواند فوق العاده رقابتی باشد. اگر می خواهید به یک طراح مد موفق تبدیل شوید ، راه درازی در پیش دارید ، اما چند مرحله مستقیم وجود دارد که می توانید مراحل طراحی لباس را آغاز کنید ، صرف نظر از اینکه آیا می خواهید این کار را برای امرار معاش انجام دهید یا نه.

جمع آوری یک ابزار ذهنی

 1 . با سبک طراحی آشنا شوید

نیازی نیست که یک تصویرگر اصلی باشید ؛ بسیاری از طراحان هنگام طراحی از یک سبک شخصی بد استفاده می کنند. با این وجود ، شما باید بتوانید بینایی خود را به صورت تصویری بیان کنید. در کلاس نقاشی شرکت کنید ، برخی کتابها را مطالعه کنید یا فقط تمرین کنید ، تمرین کنید ، تمرین کنید.

.مهمترین قسمت یادگیری هر مهارت جدید ، انجام دادن آن بسیار زیاد است. هر روز 30 دقیقه برای تمرین طراحی اختصاص دهید.
.یک کتاب خوب برای مرجع کتاب مارک کیستلر می توانید در 30 روز بکشید است.

2 . با خیاطی آشنا شوید.

حتی اگر نمی خواهید کسی باشید که در واقع طرح های شما را می دوزد ، باید در مورد خیاطی بدانید. درک امکانات ارائه شده توسط رسانه شما بخش مهمی از توانایی ارائه ایده های جدید و هیجان انگیز است.
.بسیاری از فروشگاه های صنایع دستی مانند Jo-Ann Fabric کلاس های خیاطی نسبتاً ارزان ارائه می دهند.

.اگر قصد دوختن لباس های خود را دارید ، مطالعه الگو سازی ضروری است. شما باید بدانید که چگونه یک لباس به صورت فیزیکی مونتاژ می شود. دانستن نحوه تقسیم یک طرح به اشکال ، بخش مهمی از دوخت یک لباس است.
.چند مدل ساده از یک فروشگاه صنایع دستی بخرید تا با آنها تمرین کنید.

3.با طراحی آشنا شوید.

اگر می خواهید طرح های ابتکاری ایجاد کنید ، باید در مورد نظریه طراحی اطلاعات داشته باشید. کتاب مولی بنگ تصویر این: چگونه عکسها کار می کنند مکانی عالی برای شروع است. این به شما کمک می کند یاد بگیرید که مانند یک طراح فکر کنید.
.خود را منحصر به مطالعه طراحی مد نکنید. اصول نظریه طراحی در همه رشته ها کاربرد دارد. ممکن است شما را متعجب کند که مطالعه چیزی مانند تایپوگرافی چقدر می تواند در مورد طراحی مد به شما آموزش دهد.

4.با مد آشنا شوید.

اگر می خواهید لباس طراحی کنید ، ممکن است بخواهید هرچه می توانید در مورد دنیای مد یاد بگیرید. ممکن است خود را فردی بسیار شیک بدانید ، اما دانستن اینکه چگونه خوب لباس بپوشید تنها نوک کوه یخ است. اگر در حال طراحی بر اساس موارد داغ فعلی هستید ، تا زمانی که طراحی شما کامل شود ممکن است از مد افتاده باشد. طراحان حرفه ای مد دائماً در حال فکر کردن در مورد آنچه بزرگ بعدی خواهد بود هستند.

.ویدئوها را تماشا کنید یا تصاویری از نمایش های مد مشهور را به صورت آنلاین مشاهده کنید ، یا اگر یکی از آنها در نزدیکی محل زندگی شما اتفاق می افتد ، شخصاً مراجعه کنید. طراحان حرفه ای مجموعه های فصلی خود را ماه ها قبل طراحی می کنند ، بنابراین این نمایش ها می تواند به شما این ایده را بدهد که چه نوع گرایش هایی در آینده به مد تجاری وارد خواهد شد.

.تاریخ و فیلم الهام بخش بزرگی هستند. تاریخ پاسخی بزرگ برای نحوه و چرایی پوشیدن وسایل است.

5.با فناوری و منابع آشنا شوید.

در حال حاضر ابزارهای بیشتری در اختیار طراحان قرار دارد تا همیشه. علاوه بر آگاهی از نحوه کار با یک طرح و یک چرخ خیاطی ، باید راه خود را در مورد نرم افزار جِمینی و مارولوس دیزاینر و کلو تریدی بدانید.

دوره های آموزشی طراحی لباس با ابزار های حرفه ای 

.اگر می خواهید طرح خود را به جای یک دفترچه طرح روی رایانه انجام دهید ، باید یک تبلت قلم خوب مانند Wacom خریداری کنید.

رویاهای طراحی

1.الهام خود را بیابید.

به چه چیزی علاقه دارید؟ چه چیزی باعث ایجاد خارش در شما می شود؟ ممکن است یک پارچه خاص باشد ، یک اثر هنری تجسمی که دیده اید ، چیزی است که می خواهید اما در فروشگاه ها پیدا نمی کنید ، لباسی که در خیابان دیدید ، یک الگوی رنگ خاص ، یک روند یکپارچهسازی با سیستمعامل که می خواهید آن را برگردانید ، یا هر تعداد چیز دیگر. راه درستی برای الهام گرفتن وجود ندارد. مهم این است که چیزی را بیابید که شما را هیجان زده کند.

.مشتری خود را در نظر بگیرید. شما تصور می کنید چه شخصی با خرید طرح های شما؟ این نوع افراد در یک لباس به چه چیزی نیاز دارند؟ هنگام طراحی لباس برای خود ، چیزهایی طراحی کنید که دوست دارید آنها را داشته باشید یا بپوشید.

.ترکیب سبک ها و روندهای موجود می تواند راهی جالب برای ایجاد ظاهر جدید باشد. ترکیب عناصر نظامی با عناصر نرم تر و روان تر چگونه خواهد بود؟ دهه 1990 با دهه 1930 چگونه بود؟ چگونه می توانید عناصر لباس مردانه را در لباس زنانه جای دهید؟

.از منطقه راحتی خود خارج شوید و با هنر ، عکاسی ، تاریخ و نمادهای مد آشنا شوید. همه اینها می تواند به شما الهام بخش باشد.

2.پارچه را در نظر بگیرید.

آیا یک ماده کشسان می خواهید یا چیزی با مقدار کمتر؟ آیا طراحی شما روان است یا سخت و معماری؟ آیا پارچه باید صاف باشد یا بافتی؟ اگر الهام اولیه شما پارچه ای شگفت انگیز بود که پیدا کردید ، قبلاً آن را پوشانده اید. در غیر این صورت ، به این فکر کنید که طراحی شما چه نوع متریالی را می طلبد.

.تزئیناتی مانند دکمه ، توری ، مهره یا نخ گلدوزی را نیز در نظر بگیرید. اینها اغلب می توانند بر انتخاب پارچه شما تأثیر بگذارند.

3.رنگ و طرح را در نظر بگیرید.

تاثیر بسیاری از طراحی شما بر استفاده از رنگ و الگوی شما بستگی دارد. به هدف مورد نظر این لباس فکر کنید و اینکه چگونه تصور می کنید شخصی آن را پوشیده است. مشتری خود را در نظر بگیرید ، و آنچه او ممکن است بخواهد بپوشد. بیشتر از همه ، با چیزی که فکر می کنید خوب به نظر می رسد ، پیش بروید. در اینجا هیچ قانون سخت و سریع وجود ندارد. شما طراح هستید و باید بیش از هر چیز با خودتان صادق باشید.

.تاثیر بسیاری از طراحی شما بر استفاده از رنگ و الگوی شما بستگی دارد. به هدف مورد نظر این لباس فکر کنید و اینکه چگونه تصور می کنید شخصی آن را پوشیده است. مشتری خود را در نظر بگیرید ، و آنچه او ممکن است بخواهد بپوشد. بیشتر از همه ، با چیزی که فکر می کنید خوب به نظر می رسد ، پیش بروید. در اینجا هیچ قانون سخت و سریع وجود ندارد. شما طراح هستید و باید بیش از هر چیز با خودتان صادق باشید.

.چند نمونه رنگ از یک فروشگاه رنگ تهیه کنید و قبل از خرید پارچه از آنها برای آزمایش ترکیب رنگ های مختلف استفاده کنید.

.رنگ ها و اشکال همه می توانند به شما در ایجاد ایده برای ایجاد قطعات جدید کمک کنند.

 

تماس با ما