نحوه طراحی لباس برای زندگی: نقشه راه آموزش و شغل

با شرایط تحصیلی و شغلی برای تبدیل شدن به یک طراح لباس آشنا شوید. در این پست، ما شما را با فرآیند گام به گام آشنا می‌کنیم که می‌تواند به شما در شروع حرفه‌ای در طراحی لباس کمک کند.

طراحان لباس

طراحان لباس یا مد، پوشاک، کفش و لوازم جانبی مردانه، زنانه و کودکان را تولید و تولید می کنند. آنها ممکن است روی تیم ها کار کنند و هر مرحله از فرآیند طراحی را هماهنگ کنند. این می تواند شامل طراحی طرح ها، انتخاب پارچه و نظارت بر ساخت لباس باشد. طراحان لباس و مد معمولاً طرح‌های لباس تولید می‌کنند تا توسط مارک‌های خرده‌فروشی یا برای برچسب‌های مد بالا که آثار خود را در نمایشگاه‌های مد به نمایش می‌گذارند به فروش برسند. سفر اغلب درگیر است و بسیاری از طراحان لباس ساعات بسیار طولانی کار می کنند.

الزامات شغلی

مدرک تحصیلی بعد از تحصیلات متوسطه همیشه مورد نیاز نیست، اما اغلب ترجیح داده می شود
رشته طراحی مد، بازرگانی مد، یا یک رشته مرتبط
تجربه هیچ؛ ممکن است نیاز به آموزش در حین کار باشد. نمونه کارها شخصی سودمند
مهارت های کلیدی هنری، خلاقیت؛ و با برنامه‌های طراحی به کمک کامپیوتر (CAD) و نرم‌افزار ویرایش گرافیکی و همچنین تکنیک‌های طراحی، ابزارها، و مهارت‌های ارتباطی و تصمیم‌گیری تجربه داشته باشد. توجه به جزئیات؛ ; مهارت های فنی با تکنیک های طراحی، ابزار و مواد

حقوق

73790 دلار (حقوق متوسط ​​2019 برای همه طراحان مد)
برخی از کارفرمایان ترجیح می‌دهند طراحان لباسی را استخدام کنند که برنامه‌های آموزشی رسمی در طراحی مد، تجارت مد یا زمینه‌های مرتبط را گذرانده‌اند، اگرچه تحصیلات پس از متوسطه همیشه مورد نیاز نیست. برای ورود به این رشته نیازی به تجربه نیست. ممکن است به آموزش در حین کار نیاز باشد و یک نمونه کار شخصی ممکن است به مشاغل ایمن کمک کند. طراحان لباس باید در استفاده از برنامه های طراحی به کمک کامپیوتر (CAD) و نرم افزارهای ویرایش گرافیکی و همچنین تکنیک ها، ابزارها و مواد طراحی، هنرمندانه، خلاق و با تجربه باشند. طبق گزارش اداره آمار کار ایالات متحده، از ماه مه 2019، طراحان مد میانگین حقوق سالانه 73790 دلار دریافت کردند.

مرحله 1: مدرک دانشگاهی کسب کنید

با توجه به BLS، بسیاری از کارفرمایان به دنبال استخدام طراحان لباس با مدرک فوق لیسانس در یک زمینه مرتبط هستند. کالج ها و دانشگاه های دولتی و همچنین دانشکده های طراحی و هنر خصوصی، برنامه های کارشناسی و کاردانی را در زمینه طراحی مد ارائه می دهند. دوره های آموزشی شامل تاریخچه طراحی و تصویرسازی، طراحی، ساختار لباس، الگوسازی، خیاطی و خیاطی، طراحی پارچه و تجارت بصری است. یک مدرک نه تنها هنگام درخواست شغل به شما اجازه رقابت را می دهد، بلکه دانش شما را در زمینه طراحی مد نیز غنی می کند و مجموعه ای از مهارت ها را به شما می دهد که به شما امکان می دهد کار خود را بهتر و کارآمدتر انجام دهید.

نکات موفقیت:

.با پروژه های دانشجویی درگیر شوید. برخی از مدارس به دانش آموزان اجازه می دهند تا خلاقیت های خود را در طول نمایش مد به نمایش بگذارند. برخی دیگر به دانش آموزان اجازه می دهند لباس برای مشتریان یا مسابقات طراحی کنند.
.به دنبال فرصت های کارآموزی باشید. دانشجویان همچنین می توانند دوره های کارآموزی را در جایی که تحت هدایت طراحان لباس با تجربه کار می کنند، کسب کنند. آنها همچنین در حین تکمیل برنامه های کارآموزی، ارتباطات شبکه ای را با متخصصان صنعت به دست می آورند.
.یک نمونه کار حرفه ای جمع آوری کنید. پورتفولیو مجموعه ای از بهترین کارهای یک طراح مد است و اصالت، مهارت، توانایی و تجربه او را نشان می دهد. یک نمونه کار خوب شامل تصاویر، نمونه های پارچه و عکس های رنگی بزرگ از محصولات نهایی است. برخی از کارفرمایان می‌خواهند بدانند که الهام‌بخش طراحی لباس از کجا آمده است، بنابراین گنجاندن یک صفحه الهام‌بخش می‌تواند مفید باشد. BLS بیان می کند که نمونه کارها اغلب تعیین می کند که آیا یک طراح لباس استخدام شده است یا خیر.

مرحله 2: تجربه حرفه ای

طراحان لباس در سطح ابتدایی معمولاً با طراحان شناخته شده به عنوان دستیاران طراحی، استایلیست ها، طراحان جوان و الگوساز کار می کنند. دستیاران طراحی طرح هایی از ایده های طراح می سازند و پارچه را به طرح اضافه می کنند. الگوسازان الگوهای اصلی مورد استفاده برای تولید لباس را ترسیم و می سازند. دستیارهای برش الگوها را برش می دهند، نمونه برداری می کنند و تغییر می دهند و در اتاق های طراحی کمک می کنند. سبک‌شناسان در مورد روندهای فعلی تحقیق می‌کنند، ایده‌های طراحی را ترسیم می‌کنند و با الگوسازان برای توسعه طرح و انتخاب مواد همکاری می‌کنند. یک طراح جوان با ترسیم طرح‌های منحصربه‌فرد، ساختن الگوهای طرح‌های جدید و نمونه‌های دوخت لباس‌های جدیدی خلق می‌کند. طراحان جوان اغلب تحقیقات بازار را انجام می دهند تا پیش بینی کنند چه چیزی به فروش می رسد.

نکته موفقیت:

.مهارت های مختلف را به دست آورید. برای یک طراح لباس که تازه وارد این حوزه شده است، کار در چندین ظرفیت مختلف ممکن است سودمند باشد. مهارت و تجربه در زمینه های مختلف در زمینه طراحی به طراحان لباس اجازه می دهد تا برای بسیاری از کارفرمایان بالقوه همه کاره و قابل فروش باشند.

مرحله 3: در این زمینه پیشرفت کنید

طراحان لباس که از یک موقعیت ابتدایی شروع می‌کنند، می‌توانند با کسب تجربه زیاد، حفظ یک نمونه کار شخصی و ابتکار عمل، به شغلی پردرآمد با مسئولیت‌های بیشتر پیشرفت کنند. اکثر پست های سطح بعدی، سمت های نظارتی هستند، مانند رئیس بخش، مدیر خلاق، یا طراح ارشد. برای در نظر گرفتن این عناوین، یک طراح لباس باید فداکاری و استعداد خود را نشان دهد و در سطحی مثال زدنی از همتایان خود پیشی بگیرد. یک طراح بینا همچنین می تواند با تاسیس یک شرکت طراحی جدید یا یک برچسب از خود پیشرفت کند و طرح ها را در فروشگاه های خرده فروشی بفروشد.

بیاید مرور کنیم. به عنوان یک طراح لباس یا مد، می توانید متوسط ​​حقوق سالانه 73790 دلار دریافت کنید. دنبال کردن یک برنامه کاردانی یا کارشناسی در طراحی مد ممکن است به شما کمک کند تا وارد این صنعت شوید و در آن پیشرفت کنید.